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Vi presentiamo il curriculum artistico del cantante Roberto Tommaso Montemurro, in arte Tommy Monte, che nasce a Matera il 1° settembre 1983. Tommy Monte ha una spiccata voce interpretativa, volta a esaltare la carica emotiva emozionale dell’ascoltatore volta a una trasformazione positiva del mondo circostante. Egli è così e vive così in positivo qualunque sia lo stato di vita e di esperienza vissuta. Il mondo ha bisogno di musica: è questo il suo slogan, che comporta un messaggio artistico a 360° in cui si fonde l’arte canora vocale con l’arte nelle sue diverse sfaccettature. Quando canta le emozioni si fanno sentire, ci fanno viaggiare, naturalmente a ritmo di musica. Le difficoltà di ogni giorno, vanno superate in maniera dinamica; è un bel trampolino per la musica di ieri e di oggi. Come attività canore, Tommy ha il seguente curriculum: Partecipazione ai vari concerti di primavera all’hotel Palace dal 2007 sino al 2019, in collaborazione con il liceo musicale di Matera; Partecipazi

“L’umiltà, dignità, carattere, saranno sempre le più belle qualità che contraddistinguono una donna. La vita è stata dura con me come per tante altre donne. Non mi ha reso facile nulla, ma se non ci fossero state le difficoltà non avrei capito né apprezzato nulla di tutto ciò che per me oggi è importante. Dalle difficoltà ho imparato a dare il giusto valore alle cose e alle persone. La vita è il tempo concesso per realizzare i nostri sogni. Non cercarle, non volerle, non inseguirle. Le cose belle arrivano a chi sa attenderle. Siediti, e ammira tutta la bellezza che c’è in torno a te. Fai un lungo respiro e lascia che la vita ti sorprenda”. Lo afferma Françoise Libertè, autrice di testi musicali. Arrivata alla scrittura a seguito di un profondo percorso interiore intrapreso a seguito di esperienze personali negative, è riuscita ad esprimere con efficacia le proprie sensazioni, rendendole pienamente riconoscibili in testi molto sentiti e apprezzati; messaggio di amore e libertà. François

Luigi Mazzaglia, sassofonista di Verona, approda alla musica prima con il pianoforte e poi con il sassofono. Studia il sax sotto la guida del suo maestro ed amico Giuseppe Boarati (insegnante di sax e clarinetto). Successivamente entra all’Accademia di Musica Moderna di Verona, dove approfondisce generi musicali come il jazz, funky, rock, grazie alla supervisione dell’insegnante Geoffrey Warren, che lo inserisce nell’orchestra della medesima scuola. Partecipa a stage estivi a Pesaro, suonando insieme ai grandi musicisti del jazz moderno come i fratelli Rossi, Nunzio, Franco, Umberto, Enea Coppaloni al basso e Massimo Carrano alle percussioni. Frequenta il corso di sassofono presso il LAMS di Verona seguito dal Prof. Andrea Pimazzoni, successivamente entra al corso jazz del Conservatorio dell’Abaco di Verona tenuto dal Prof. Roberto Rossi, suonando con l’orchestra jazz dello stesso Conservatorio. Ha frequentato il Conservatorio jazz di Rovigo sotto la guida di grandi insegnanti del pano

Marco Moraca, lo scorso 8 luglio sul palco del Nuovo Teatro San Paolo, ha vinto la tappa romana del concorso “Promuovi La Tua Musica 2023”, aggiudicandosi il Premio Radio e Stampa. Sulla scia della pubblicazione dei singoli "Paura non ne ho più" (marzo 2018), "Nuove prospettive" (giugno 2018) e "Stai con me" (ottobre 2018), che lanciano l’uscita del suo album di debutto "Nuove prospettive", Marco si è aggiudicato il primo premio del concorso con l’inedito “Credimi”, brano che verrà pubblicato il prossimo settembre e che lancerà l’uscita del suo secondo album. Psicologo di professione, ma musicista e polistrumentista di nascita, è oggi al lavoro ad un nuovo disco che racchiuderà la produzione di questi ultimi anni e alcuni inediti rimasti nel cassetto tra cui la canzone vincitrice “Credimi”. Il cantautore pavese ha già all’attivo diverse esperienze in formazioni musicali di vario genere, cui si affiancano esibizioni live sul territorio nazionale,

Fuori il 16 giugno, su tutte le piattaforme digitali e anche in videoclip, "Cicatrice", nuovo singolo de La Naif. Il brano è un pop italiano arricchito dalla presenza del sassofono, performato da Samuel Brunetto. "Cicatrice" è un ricordo vivo, un ritorno alla luce e un inno alla fiducia, nonostante le brutture che la vita stessa propone. "Ci sono storie che vale la pena ascoltare e raccontare", dichiara l'artista. "Cicatrice è un omaggio alla storia, all'esperienza di una cara amica. Cicatrice è una dedica per tutte le anime belle che nonostante le brutture della vita, seguono la luce". Dalle 24 del 16 giugno il singolo sarà disponibile su tutte le piattaforme digitali. Lo stesso giorno uscirà su YouTube il videoclip, realizzato nel suggestivo museo Hoffman di Caltagirone con la magistrale performance della coppia artistica, formata dai maestri di ballo: Sarah Regalbuto e Carmelo Migneco. LaNaif, al secolo Letizia Galesi, è una cantautric

Tiziana Scimone è una cantautrice calabrese poliedrica e sensibile, dedita ai flussi di essere umani che cercano approdo sulle coste della Calabria, e “Il lamento del mare” è un brano intenso, una preghiera che ha il linguaggio misto di chi cerca salvezza e di chi accoglie: l'arabo e il dialetto calabrese. Messaggio forte che parte dall'arte e che mette in evidenza valori universali e sentimenti, poesia in musica quella di Tiziana Scimone, in cui mette "Anima e cuore", quello che nonostante il trasferimento nella città di Bologna rimane ancorato alle origini e che racconta le vite tormentate di migranti. “Il lamento del mare” è una melodia di speranza dove si sentono i suoni del mare, del cielo e della terra e che attraversa i confini linguistici. La ricercatezza dei colori e dei timbri trasporta in un deserto fluido e infinito di immagini. La musica danza tra le parole che si sciolgono fra le diverse lingue, che si guardano da sponda a sponda, mentre una nave compie

Torna Gabriele Borsato (foto di Enrico Menegon): esce ‘Online’, il nuovo singolo del cantautore veneto, disponibile su tutte le piattaforme streaming. “Online” è un pezzo spiazzante, in ogni senso.  A livello di testo, è serio e amaramente ironico. La forza di questo brano è infatti nei contrasti, un arrangiamento per archi meraviglioso con questo testo lascia a bocca aperta. È ironia? Sta scherzando? Farà la battuta?  E invece si resta su questo filo del rasoio, per poi chiedersi: “Ma quando sono stato io ad aggiornare in continuazione WhatsApp per vedere se lei era online?”.  E d’improvviso, quello che sembrava uno scherzo diventa, anche per l’ascoltatore, un momento di introspezione, un vedersi da fuori davanti a uno schermo, ossessionato. E questa è magia, riuscire a trovare un equilibrio del genere e quasi impossibile. Ma Gabriele ce l’ha fatta (recensione di Alessandro Loconsole per HelpMusic).

Gli Woda Woda nascono nella primavera del 2015 da un'idea del cantante Max (Massimo Montecucco) che vuole concretizzare il suo sogno formando una Rock Band, inizialmente votata ad una band Tributo ai Litfiba. Solo nel 2018 si decide di aprire una nuova porta , quella dell'inedito ed è qui che da un cassetto iniziano a prendere vita una serie di testi scritti da Max. Nello stesso anno infatti viene pubblicato il brano DIPENDENZA, edito dall’etichetta inglese TILT Music Production. Nel 2020, sempre edito dalla TILT Music Production, fa seguito il brano MEDUSA, canzone epica ricca di sfumature che preannunciano un nuovo tipo di sound in trasformazione. Tali sfumature nascono grazie all'arrivo nella Band dei nuovi elementi che si affiancano a Max, alla chitarra Alex (Alessio Lanza) ex Crimen, Acid/c e Pakura Klimt, ed alla batteria e produzione Andy (Andrea Mazza) ex Triora, LorWeaver, Scarlett D.Gray,The Redwood Treese.... e da qui magicamente prende vita nuovo materiale, nuov

Carla Petrachi, pianista e cantante, e Andrea Luperto, batterista e percussionista, sono due musicisti che da anni, con il progetto “Odi et amo”, calcano le scene con energia, passione e poesia. Il nome, di ispirazione Catulliana, racchiude in sé le schermaglie amorose e musicali del duo, marito e moglie nella vita reale, divertenti e professionali musicisti sul palco. Il repertorio comprende pezzi inediti da loro composti e brani rielaborati con uno stile del tutto personale di artisti nazionali ed internazionali, in un crescendo di ritmi e passioni, capace di far assaporare vari stili e sonorità. Un percorso sonoro da vivere, cantare ed ascoltare. Carla Petrachi, laureata in Pianoforte e in Jazz presso il Conservatorio "T. Schipa" di Lecce, laureata in Conservazione dei Beni Musicali all'Università di Lecce e diplomata in Musica Liturgica presso la Pontificia Università Lateranense di Roma. Pianista e cantante in diverse formazioni musicali e teatrali, svolge intensa at

Il duo Perrozzi & Salvatori, affiancato da Elisabetta Tulli e diretto da Vanessa Gasbarri, porta in scena a Roma un vero cult teatrale: "Ben Hur, una storia di ordinaria periferia" di Gianni Clementi, già interpretato con successo da Nicola Pistoia, Paolo Triestino ed Elisabetta De Vito. Appuntamento al Teatro 7 Off (via Monte Senario, 81/A) dal 23 febbraio al 5 marzo. Info e prenotazioni: 06/92599854 - www.teatro7off.it - teatro@teatro7off.it. Siamo a Roma, una Roma che accoglie ma che, nello stesso tempo, respinge. Questa è la storia intrecciata di tre anime perse: Sergio, Maria e Milan, che uniscono le loro forze per sopravvivere in un mondo che lascia affondare i più deboli, ma i tre personaggi costruiscono un ponte galleggiante che li sorregge e tra risate e lacrime si alternano, in questa commedia, momenti di comicità e commozione che lasciano lo spettatore senza fiato. Sergio, ipocondriaco e furbetto, è interpretato dall'istrionico Andrea Perrozzi. È uno stuntm

"Millennials" è il primo album di Vincenzo Romano. Dai ricordi alle speranze, dalle gioie alle paure, dalla vita vera alla realtà delle vite: 16 canzoni per attraversare la città invisibile di un millennial e fare ritorno alla propria un po’ più aggiustati di quando si era partiti. Frugando tra vecchi telefonini, scarpe da ginnastica e scooby-doo, riemergono anche paure mai del tutto superate, si rispolverano desideri e progetti, si ritrovano amori e si affrontano dolori nascosti. Un progetto innovativo ma con le radici ben piantate negli anni duemila. Disponibile sia in versione digitale che in cd, ma non solo: coerentemente con la scelta di curare nella produzione ogni dettaglio, sonoro e non, Millennials si presenta anche in vinile, in edizione limitata e numerata. Ad aprire il disco la canzone che dà il titolo all’album, Millennials, energico inno generazionale, un ritmatissimo augurio a ballare e cantare per la propria vita; segue Robocop, il singolo che ha anticipato l’

Andrea Randazzo, in arte Ranzy, è un rapper italiano, nato a Busto Arsizio il 22 aprile 1991. Cresciuto a Castellanza con la sua famiglia, durante l’infanzia scopre di essere nato con una malformazione all’apparato acustico e quindi sordo dall’orecchio sinistro. In adolescenza frequenta il liceo artistico “Paolo Candiani” di Busto A. abbandonandolo al quarto anno a causa della scomparsa prematura della madre, di professione pittrice. Da quel momento inizia a dedicarsi al freestyle e alla scrittura di brani. Portati successivamente a termine gli studi in ragioneria, Andrea si laurea in Mediazione Linguistica continuando a coltivare parallelamente la passione per la musica. Risale al 2009 il primo Mixtape con i Singapore Slim (“Fear And Loathing”) a cui seguono, lasciato il gruppo, “Red Light Mixtape” (2013) e “R&M Mixtape” (nel 2014) in collaborazione con l’artista e amico Monza. Nel 2015 diventa solista adottando il nome d’arte Gordon Ranzy col quale pubblica i singoli “Hey tu, co

Eleonora Baliani pubblica il romanzo "Maira e il lago di cera" (Rossini editore, Gruppo Editoriale Santelli), che verrà presentato oggi a Casa Sanremo. 'Maira e il lago di cera' è un romanzo fantasy incentrato sulla tematica dell’accettazione ed è rivolto ai ragazzini di fascia 11-14. Parla di avventura, coraggio, spirito di sacrificio, il tutto incorniciato da una grande sfida e dalla nascita di una delicata storia d’amore tra adolescenti. In uno scenario catastrofico che mette a ferro e fuoco il mondo di Kalèidos tra guerre efferate e una misteriosa pandemia che colpisce solo chi ha una coscienza adulta, la giovane ancella Maira è l’unica a poter salvare la propria Terra. Ma la sfida è ardua... la accetterà? L’AUTRICE Eleonora Baliani nasce a Genova nel 1980. Dopo gli studi classici si laurea con Lode in Scienze dello Spettacolo alla facoltà del D.A.M.S di Imperia. Si trasferisce poi a Roma, dove studia cinema e si diploma in due accademie, ottenendo l’abilitazione

Michele Cioffi, scrittore e aforista di Nettuno (Roma), sarà presente a CasaSanremo Writers, nella città dei fiori, durante l'intera settimana del Festival. E' per lui un ritorno. Dopo la finale e il premio straordinario della critica dell'edizione 2022 per il suo "Non avrai bisogno di chiedere", torna infatti al Palafiori dove gli verrà dedicato un intero speciale televisivo per parlare del fantastico anno appena trascorso e dei nuovi progetti. Ricordiamo che in soli dodici mesi, oltre agli 8 riconoscimenti del libro, sono arrivati uno spettacolo teatrale dal titolo "Se Ascoltato, il Cuore Cura Sempre", con ben sei rappresentazioni in giro per l'Italia e un cortometraggio dal titolo "Il Privilegio dell'Ultima Onda", capace di aggiudicarsi 28 premi nei Festival di tutto il mondo. Inoltre, come Ambasciatore della Media Vox Magazine, ha contribuito a selezionare 9 Writers che saranno presenti e accompagnati dallo stesso Michele Cioffi a C

Un artista originale, ma non innamorato del proprio connaturato eclettismo. Questo è Vincenzo Di Vita, chitarrista catanese con un lungo curriculum fatto di sostanza. Poco incline all’apparire in quanto tale, Di Vita ha messo la propria solida formazione accademica, di stampo prevalentemente classico, al servizio della libera espressione, della reinterpretazione, dell’improvvisazione: di quella improvvisazione che ha basi solide, quelle dello studio e della pratica. Formatosi ai seminari di musica jazz di Siena, con conseguente superamento dei corsi di primo e secondo livello professionale, ha approfondito, come allievo del maestro Tommaso Lama, i corsi di chitarra jazz integrandoli con seminari sotto la guida di Joe Diorio e con ulteriori studi di armonia moderna e jazz applicati alla chitarra. Di Vita ha al suo attivo numerosi concerti in diverse formazioni jazz e cameristiche di musica classica. Da tempo predilige la formazione di chitarra solo, con cui si è classificato fra i quatt

Francesco Passerini, in arte "Joe", è un bassista/contrabbassista e compositore di Dozza, paese in provincia di Bologna. Di recente ha pubblicato un disco, "Contrabbasso ambient - Bass new day", dove esplora atmosfere e sonorità ambient classico. Chiediamo ora a Francesco "Joe" il suo percorso musicale. Quando, come e cosa ti ha spinto a studiare uno strumento? «Mio padre era musicista. Un giorno in garage focalizzai il mio sguardo su uno strumento abbandonato, gli chiesi cosa fosse e mi rispose: "è un basso elettrico". Lo presi e iniziai a provare a suonarlo. Con il passare del tempo mi sono diplomato in contrabbasso al conservatorio "Bruno Maderna" di Cesena». Dopo il diploma in contrabbasso sei riuscito a valorizzare i tuoi studi? «Una volta finiti gli studi, ho suonato per orchestre classiche, barocche, filarmoniche della zona di Bologna, Ravenna, Forli e Cesena, ho girato con cover band, formazioni funky, jazz, rock, metal, adesso